Spooky Business
Een introductie tot animeren in After Effects
Een introductie tot animeren in After Effects
Je gaat een animatie maken van een spookje in After Effects. Met deze opdracht heb je nog geen voorkennis nodig van het programma. Je leert stap voor stap hoe je met verschillende lagen werkt, hoe je een animatie maakt met o.a. keyframes en de puppet pin tool. Je voegt spannend geluid toe en uiteindelijk render je de animatie naar een .mp4 bestand.
Met deze technieken kun je zelf kleine animaties maken voor bijvoorbeeld je portfolio of voor je social media. Bewegend beeld is een belangrijk aspect binnen mediavormgeven, dus het handig voor zowel je stage, als voor je beroepspraktijk om hier kennis van te hebben.
4 weken 4 lessen 8 uur tijd
Week 1:
Opzetten van je document en alles gereed maken om te aninmeren
Week 2:
Animeren van de opdracht
Week 3:
Animeren van de opdracht
Week 4:
Eigen toevoegingen toepassen en animeren uit renderen van de animatie en inleveren.
Je leert de basis van After Effects om een kleine animatie te maken in samenwerking met illustrator.
Zo kun je eigen uiteindelijk een eigen animatie maken binnen After Effects met Illustrator en begrijp je hoe je met de tijdlijn en de lagen daarin overweg kan gaan.
Je leert een after efftects/illustrator document opzetten
Je leert animeren doormiddel van keyframes
Je leert de pintool gebruiken
Je leert geluid toevoegen
Je leert hoe je de animatie uitrenderd tot een filmpje
Apple/Windows computer
Adobe AfterEffects
One Drive + Externe harde schijf
Als je een laptop gebruikt heb je daarop de Engelstalige versie van Adobe Creative Cloud nodig.
De theorie wordt door je docent klassikaal uitgelegd.
Je gaat deze opdracht individueel uitvoeren.
Wat is After Effects?
AfterEffects is een programma dat eigen bedoelt is voor Effecten te maken. Je kan hier veel meer mee. Er kan ook in geanimeerd worden doormiddel van verschillende lagen op de tijdlijn. Zo kan je hier kleine of grote animaties in maken met behulp van Illustrator/Photoshop. Of juist Visuals voor VJ shows, motiongraphics, etc.
Wat is FPS
(FPS) Frames Per Seconde dit geeft aan hoe veel beelden in een seconde zitten voor Europa zitten er 25 beelden in een seconde in Amerika zitten er 30 beelden in een seconde. Hoe meer beeldjes je in een seconde hebt hoe vloeiender de bewegingen zijn. Want voor stopmotion zitten er maar 8 tot 12 beeldjes in een seconde.
Wat is PivotPoint
Een pivotpoint is meestal het punt midden van jou object waar het omheen draait, vanuit beweegt of schaalt. Dit punt kan je verplaatsen zodat het object ergens anders vanuit beweegt,draait of schaalt.
Wat is een StopWatch
De stopwatch gebruik je om een object te gaan animeren op de tijdlijn. Wanneer je de stopwatch aanklik krijg je automatisch op de tijdlijn een keyframe te staan. Als je de stopwatch uit klikt dan verdwijnen ook alle keyframes die dan al eventueel geplaatst waren.
Om te animeren zet je alleen de stopwatch aan en nooit uit.
Wat is een PinTool
Illustrator is een softwareprogramma dat wordt gebruikt voor het maken van logo's, illustraties, iconen, typografie, web/UI en grafische ontwerpen.
Je kunt het gebruiken voor het maken van vectorafbeeldingen. Het heeft ontzettend veel tools zoals pennen- en vormgereedschappen, lagen, uitgebreide typografische mogelijkheden, en het voordeel van Illustrator is dat het makkelijk over te nemen is naar andere Adobe programma's.
Wat is een Renderen
Renderen is eigenlijk een ander woord voor een filmpje te maken.
Download de map "AfterEffects_Spook" en zet deze op je bureaublad. En pak dit .zip bestandje uit door (Apple Imac) dubbel te klikken. Nu verschijnt er een nieuw mapje. In deze map zitten alle benodigdheden voor dit project namelijk een Illustrator bestand en een muziek bestand.
Je gaat eerst in het Illustator bestand kijken hoe het bestand is opgebouwd en of alles goed staat. Open nu het Illustrator bestand dat in de map staat die je op je bureaublad hebt opgeslagen. (Spookje.ai)
Als het goed is ziet dit er heel anders uit dan dat je gewend bent. Dit is namelijk een template voor Video waarbij hulplijnen staan. Deze geven aan waar belangrijke en minder belangrijke dingen moeten komen te staan.
De buitenste rand is voor de achtergrond
De middelste kader is voor objecten die bewegen zoals characters etc.
En de binnenste kader is voor tekst zodat deze altijd leesbaar is.
Alle elementen je die wilt laten bewegen moeten in verschillende lagen staan. Deze moeten uiteraard ook goed benoemd worden. Anders weet je straks niet meer met welke laag je moet hebben en dan moet je gaan zoeken.
Wanneer je zelf nog iets wilt toevoegen doe dit dan in een nieuwe laag en zet het dan neer op de plaats waar je het wilt hebben staan. Want hoe het in Illustrator staat zo komt het ook te staan in AfterEffects.
De kleur moet je altijd op RGB staan want je maakt iets voor beeldscherm.
Het formaat moet kloppen met je uit eindelijke output. Dus of je nu iets voor een Instapost of TikTok Video of andere media wilt maken zorg dat je de formaten weet.
De bewegende onderdelen moeten verschillende lagen staan.
Lagen zijn allemaal benoemd.
Hou rekening met de hulplijnen waar je iets plaatst.
Wanneer je alles gecontroleerd hebt ga je dit Illustrator bestand plaatsen in AfterEffects.
After Effects werkt het zelfde zal Premiere en Indesign als het gaat om bestanden.
Deze zijn allemaal gelinkt dat betekend dat je alles in 1 map moet opslaan. Zodat je altijd alles bij elkaar hebt staan. Dan kan After Effects ook alles vinden.
In dit geval heb je dus een Illustrator bestand en muziek bestand wil je zelf eigen muziek gebruiken of andere Illustrator bestanden gebruiken zet je dat in deze map.
De Tools en de Menu's van AfterEffects
Bij Project staan alle elementen die je geimporteerd hebt of wil gebruiken binnen je project.
Dit is de compositie waar je in werkt dus je werkveld.
Shortmenu's waar je Lettertype, Effecten, AlignTools, Preview, etc snel kan toepassen en veranderen.
De lagen waar je mee werkt ook de en aanpast en ook verschillende Transform tools kan activeren om te gaan animeren.
Tijdlijn hierin zie je hoe lang je elementen zichtbaar zijn en ook waar je Keyframes staan.
Wanneer je een laag geselecteerd heb zijn dit handige sneltoetsen.
T = Opacity
S = Scale
P = Postion
A = Anchorpoint
J = Achteruit naar keyframe
K = Vooruit naar keyframe
U = Laat alle keyframe zien op de geselecteerde laag.
Je gaat een spookje animeren dat beweegt zoals in het voorbeeld, je kan hem zoals de opdracht maken maar je mag ook naar eigen inzicht het spookje laten bewegen en op een geluid ook naar eigen keuze.
Open het programma After Effects.
Nadat je After Effects hebt geopend ga je een "New project" aanmaken.
File --> New --> New Project
Dit project ga hierna gelijk opslaan in de map die op je bureaublad staat.
File -->Save As -->Save As --> Jouwnaam_AfterEffects.aep
Wanneer je dat gedaan ga je het Illustrator bestand binnen halen in After Effects. File -->Import-->File
Footage : Deze optie wordt er een plaatje gemaakt van het illustrator bestand en kan je niets meer met de lagen doen die je wilt gebruiken.
Compostition-Retain Layer Sizes: Hier worden de lagen apart ingeladen en een nieuwe compositie zoals ze staan in Illustrator hierbij is het selectie vlak zo groot als het element zoals je gemaakt heb in illustrator.
Composition: Hier worden de lagen apart ingeladen en een nieuwe compositie zoals ze staan in Illustrator hierbij is het selectie vlak zo groot als de compositie hierdoor wordt het lastig om de elementen te selecteren.
Je kiest voor Composition-Retain Layer Sizes
Aan de linkerkant zie je nu in het "Project window" een mapje staan met daarin alle losse lagen van Illustrator en een composition genaamd "Spook". Deze ga je als eerst even hernoemen naar jouwnaam_AfterEffects. Dit doe je door op de compostion "Spook" te selecteren en dan rechtermuis klikken Rename.
Dubbelklik nu op de compostion "Jouwnaam_AfterEffects".
Nu opent de composition zich en zie het Illustrator bestand opstaan in After Effects.
Voordat je gaat animeren moeten er nog wat instellingen veranderd worden in de compostion.
Want je hoeft maar 20sec te animeren op 25FPS (FramesPerSecond).
Om dit voor elkaar te krijgen ga je de composition nog wat aanpassen.
Selecteer "Jouwnaam_AfterEffects" composition en klik dan met je rechtermuis erop en selecteer je Compostions Settings.
Als het goed is opent er nu een venster als hiernaast. Hierin ga je de "FrameRate" naar 25FPS en de "Duration" naar 20sec aanpassen.
Wanneer je dat gedaan hebt klik je op OK.
Als het goed zou jouw AfterEffects er nu ook zo uit moeten zien als hierboven.
Om alles iets beter te zien waar je mee bezig bent ga je de lagen van verschillende kleuren voorzien zodat je duidelijker weet waat je mee werkt.
Dit doe je doormiddel van op het gekleurde vierkantje te klikken nu kan je het een andere kleur geven.
Kies zelf de kleuren uit maar zorg wel dat je de zelfde indeling hebt als hiernaast. En zet de laatste 2 lagen op slot.
Voordat dat je gaat animeren wil je zeker zijn dat alles op de goede manier roteert of verplaats. Dit wordt gedaan door middelvan het Pivotpoint deze staat bij alle objecten in het midden als je begint. En die wil je juist eerst goed zetten voordat je begint met animeren.
Het Pivotpoint kan je aanpassen doormiddel van het icoontje wat hieronder staat.
Hierna kan je je pivotpoint vrij verplaatsen, wanneer je deze wilt snappen aan een hoek of ander object houdt je de Y toets ingedrukt als je op het pivotpoint staat van je object.
Zet de pivotpoint zo neer als het voorbeeld hieronder.
Je wilt als het Lichaam van het spookje straks gaat verplaatsen wil je natuurlijk ook dat de handjes en voetjes meegaat. Dit kan je doen doormiddel van Linken. Het icoontje wat je gebruikt daarvoor lijkt op een @. Als je daar op klikt en deze sleept naar een andere laag is hij gelinkt.
Hou er rekening mee dat de laag die je sleept wordt gecontroleerd door de laag waar je deze op sleept.
Voorbeeld: Als je de handen linkt aan het lichaam van het spookje, dan wanneer je het lichaam beweegt gaan de handen mee met het lichaam en niet anders om. Maar de handen kan je ook nog steeds apart animeren.
Je gaat nu alles linken zoals in het voorbeeld hieronder zodat je straks het hele spookje kan animeren.
Zorg dat je het uiteindelijke de map met alles erin gecomprimeerd wordt een Zip. Deze plaats je op jouw OneDrive.
Je leert de basis van after effects om een kleine animatie te maken in samenwerking met illustrator.
Zo kun je eigen uiteindelijk een eigen animatie maken binnen after effects met illustrator en begrijp je hoe je met de tijdline en lagen overweg kan gaan.
Je leert een after efftects/illustrator document opzetten
Je leert animeren doormiddel van keyframes
Je leert de pintool gebruiken
Je leert geluid toevoegen
Je leert hoe je de animatie uitrenderd tot een filmpje
Wanneer je alles gelinkt het ben je nu klaar om te gaan animeren. Als je op het pijltje klikt van een laag dan komt er nog een pijltje te staan en daar klik weer op en dan zie je Transform staan.
!! Bij deze Transform zie je ook een stopwatch icoontje staan wanneer je daar op klikt kan je beginnen met animeren en dan maakt het ook een Keyframe aan. Je klikt maar 1x het icoontje want als je er nog een keertje op klikt dan haalt hij de keyframe ook weer weg en dat wil je niet. !!
Selecteer de laag Spook_Lichaam. Open de Transform en klik het stopwach icoontje van de Rotation, Postition en Opacity zorg dat de TimeRuler (blauwepijltje) van de tijdlijn op 0 staat.
Sleep nu het spookje buiten uitbeeld zodat je het spookje niet meer ziet.
Of vul bij de positie een waarde in de x-as zodat je het spookje ook niet meer ziet in beeld. En zet de waarde van de Opacity op 0%.
Nu zorg je dat je TimeRuler indicator (blauwepijl) op ongeveer 2,5 sec komt te staan.
Sleep nu het lichaam van het spookje weer terug naar het midden van de kamer. Je kan ook de waarde van de Postition veranderen zodat het spookje weer in het midden van het beeld staat. En zet de waarde van de Opacity op 100%. Zet de Rotatie nu op een ongeveer 15 graden
Wanneer je nu met de TimeRuler heen en weer sleept zie ja als het goed is het spookje binnen in beeld vliegen met een kleine rotatie en dat hij zichtbaar wordt. Je kan ook op de Spatiebalk drukken dan zie je dat animatie die gemaakt hebt ook in Realtime bewegen. Zorg er dan wel eerst voor dat de tijd indicator op 0 staat. Uiteraard kan de snelheid aanpassen doormiddel van de Keyframes te selecteren en te verslepen. Keyframes dichter op elkaar is sneller. Keyframe verder uitelkaar is langzamer.
Zet nu de tijdlijn indicator op ongeveer op 3 sec en zet dan de Rotation weer op 0 en de voor de Postion zorg dat je het spookje ook net iets verder komt op 3 sec.
De ogen, handen, en voeten zijn nog de hele tijd zichtbaar. Pas deze aan met de zelfde techniek die je net hebt toegepast.
Zodat de ogen, handen en voeten pas op 2,5 sec helemaal zichtbaar zijn. Je hoeft alleen hierbij alleen de Opacity maar van aan te passen. Want de beweging zit al in de animatie van het spookje.
Wanneer je de ogen, handen en voeten apart ook nog wil bewegen dan zal je de Rotation, Postion of Scale nog apart moeten animeren.
Zoals beschreven staat zoals bij stap1 t/m stap3
Wanneer je een object even wil stil laten staan door de tijd doe je dat als volgt.
Je gaat dan met de TimeRuler (blauwe pijltje) naar de tijd tot wanneer iets stil moet blijven staan.
En dan kies je natuurlijk een Transform die stil moet staan dat kan de Scale,Postion,Opacity of Rotation zijn of allemaal dat kan ook. Wanneer iets stil staat heeft het de zelfde waarde als de keyframe ervoor. Hiervoor klik je op het icoontje wat voor het stopwatch staat. Deze maakt dan een nieuwe keyframe aan met de zelfde waarde als het keyframe ervoor.
Zet nu de TimeRuler op 4 sec en zorg dat de position van de laag Spook_Lichaam een nieuw keyframe krijgt met de zelfde waarde als het keyframe ervoor zodat het spookje even stil staat in de tijd.
Zet nu de TimeRuler even terug op 3 sec en zet de stopwatch aan voor de Scale aan.
Hierna zet je de TimeRuler weer terug naar 4 sec en zet je de Scale op 300%.
En sleep het spookje iets naar benden zodat je ze hoofd helemaal in beeld hebt.
Selecteer nu de laag Spook_R_Hand en zet de stopwach aan voor de Rotation. Nu ga je de hand laten zwaaien dit mag op eigen inzicht doen. Of je neemt de waardes en tijden over die hier beschreven staan.
Rotation 0 op 4:00 sec
Rotation -45 op 4:09 sec
Rotation -1 op 4:17 sec
Rotation -44 op 5:00 sec
Rotation -14 op 5:07 sec
Selecteer nu de laag Spook_L_Hand en doe nu het zelfde als wat je in stap8. gedaan hebt maar nu mag je de waardes en de tijd zelf bepalen.
Selecteer de laag Spook_Lichaam en ga naar 6sec met de TimeRuler. Nu ga je ervoor zorgen dat de Scale en Position stil te laten staan op de zelfde plek als de keyframe ervoor. Hiervoor kan je de zelfde techniek gebruiken als bij Stap6.
Ga met de TimeRuler iets door de tijd en zet de Scale weer terug op 100%. Kijk ook naar de Position deze zal je ook nog wat om hoog moeten zetten zodat het spookje weer in het midden van het scherm staat.
Animeer nu zelf met de technieken zoals hier eerder beschreven staan nog de voeten en ogen en zorg ook dat het spookje weer uit beeld vliegt naar rechts.
Puppet PinTool met deze tool kan je een afbeelding bewegen zonder dat dit eigenlijk in verschillende lagen opgebouwd moet zijn. Het zorgt ervoor dat bepaalde stukken in de afbeelding niet mee bewegen of juist wel terwijl de rest van de afbeelding stil staat.
Selecteer de laag Grote_Lamp. En zorg dat je TimeRuler aan het begin staat van de tijdlijn.
Ga nu opzoek naar de PinTool deze lijkt op een Punaise deze kan je terug vinden bovenaan het scherm bij het hoofdmenu bij de iconen.
Wanneer je de PinTool heb geselecteerd zet je 3 punten in de lamp.
Bovenin
Iets boven het midden
Iets onder het midden
De punten die je nu gezet hebt worden ook wel Puppet Pins genoemd om deze nu terug te vinden in je lamp moet je een aantal pijltjes open om deze te kunnen zien.
Je ziet ook dat er dan gelijk een keyframe voor aangemaakt wordt deze kun je allemaal apart gaan animeren als je dit wilt zoals de technieken die je al gebruikt hebt om te animeren.
Dit is best intensief daarom is er een makkelijkere manier om te doen die wordt in stap3 uitgelegd.
De punten die je nu gezet hebt worden ook wel Puppet Pins genoemd om deze nu terug te vinden in je lamp moet je een aantal pijltjes open om deze te kunnen zien.
Je ziet ook dat er dan gelijk een keyframe voor aangemaakt wordt deze kun je allemaal apart gaan animeren als je dit wilt zoals de technieken die je al gebruikt hebt om te animeren.
Dit is best intensief daarom is er een makkelijkere manier om te doen die wordt in stap3 uitgelegd.
Wanneer je nu een Pin selecteert en beweegt zie je wat er gebeurd.
Selecteer nu de onderste Pin als je deze beweegt dan gaat de lamp heen en weer.
Dit ga je animeren door op Record Options te klikken die naast het icoon van de PinTool staat.
Nu zie je een nieuw venster verschijnen dit zegt als je de CTRL (PC) Command (Mac) toets inklikt op je toetsenbord dat je inreal time kan animeren. Nu kan je de Speed nog lager zetten zodat je animatie misschien wat langzamer gaat en dit geldt ook voor de Smoothing hoe smooth je animatie je wilt hebben.
Nu hou je de Ctrl toets indrukt en beweeg je de Pintool hoe jij dat wilt en tot waar jij dat de lamp blijft bewegen.
Als het goed is zie je dan ook de TimeRuler bewegen.
Wanneer je de Ctrl toets los laat worden er allemaal keyframes op de tijdlijn geplaatst. Van de selecteerde Pintool.
Wanneer een animatie begint wil je meestal ook een begintitel voor de aankondiging waar naar je gaat kijken. Deze ga jij nu ook nog maken.
Selecteer het T icoontje bovenaan onder het hoofdmenu.
Klik daarna met je muis ergens in de Compositie en type een titel naam deze mag je zelf verzinnen.
In dit voorbeeld is de naam Spookje.
Uiteraard wil je zelf een lettertype en grote bepalend.
Deze properties kan je als het goed is terug vinden aan de rechterkant bij "Character"
Wanneer je deze properties niet terug kan vinden ga je Window-->Character en komt dit window naar voren.
Bepaal zelf de grote en plaatsing van je titel.
En animeer deze ook dat het in beeld verschijnt.
Dit kan je eventueel doen door de "Opacity"
In dit voorbeeld is de begintitel na 1 seconde al in beeld te zien. Door de Opacity en Scale en een effect.
Je wilt natuurlijk niet dat de animatie ook gelijk gaat spelen als de begintitel nog loopt.
Selecteer nu alle lagen van het Spookje en de Grote_Lamp en sleep de gekleurde balken iets verder over de tijdlijn tot wanneer de aantiteling is geweest.
Om ervoor te zorgen dat niet de hele tijd nu de titel in beeld is doe je het zelfde wat je met het geluid hebt gedaan
Ctrl+Shift+D nu maak je een cut in de begintitel en de bovenste laag gooi je dan weer weg.
Om het geheel nu nog iets meer te geven dat het een film is maak ga je een Vignette toepassen en een Noise effect.
Deze effecten haal je uit aan de rechterkant uit de Effects & Presets window
Wanneer je dit window niet ziet ga je naar:
Window-->Effects & Presets
Om de effecten toe te passen voor alle lagen maak je een nieuwe laag aan die Adjusment Layer heet.
Deze kan je vinden in het hoofdmenu onder:
Layer-->New-->Adjusment Layer.
En deze laag plaatje helemaal boven aan bij alle lagen.
Sleep nu de de effecten op Adjusment Layer laag van uit de Effects & Presets window.
In het voorbeeld is gebruik gemaakt van CC Vignette en Noise uiteraad mag je zelf ook een andere kiezen.
En pas deze nog aan doormiddel van de Effect Controls na jou beleving. De Effect Controls zie aan de linkerkant dan open staat.
Zie je deze niet open je deze via:
Window-->Effect Controls
Zorg dat je het uiteindelijke de map met alles erin gecomprimeerd wordt een Zip. Deze plaats je op jouw OneDrive.
Uiteraad is een animatie niks zonder geluid dus daarom ga je er ook nog geluid aan toevoegen en eventueel wat geluids effecten.
Importeer het geluid wat in de aangeleverde map zit via: File-->Import-->File
Je kan ook het geluid bestand in After Effects slepen.
Wanneer je dit gedaan hebt staat het geluidsbestand in het Project window.
Sleep deze nu helemaal onder de onderste laag.
Open in de laag alle pijltjes naar beneden tot dat je de audio Wavefrom ziet.
Klik nu op de Spatiebalk om het geluid te horen samen met je animatie.
Het geluid is uiteraard veel langer dan de 20 sec.
Wanneer je op de geluidslaag gekleurde balk klikt en sleept met je muis kan je de muziek zelf bepalen waar je het wil laten beginnen. Zoek een leuk stukje muziek op waar je het wil laten beginnen.
Wanneer je het geluid niet meer wil horen kan je op CTRL+Shift+D op je toetsenbord klikken dan maakt het Cut in je audiofragment. En het worden nu 2 lagen en dan kan je de bovenste laag verwijderen.
Uiteraard kan je het geluid ook nog animeren door middel van keyframes om er voor te zorgen dat het geluid in-fade en weer uit-fade. Dat is ook weer met de zelfde techniek hoe je het spookje geanimeerd hebt door middel van het Stopwatch aanzetten en keyframes plaatsen.
Om het geheel nu nog iets meer te geven dat het een film is maak ga je een Vignette toepassen en een Noise effect.
Deze effecten haal je uit aan de rechterkant uit de Effects & Presets window
Wanneer je dit window niet ziet ga je naar:
Window-->Effects & Presets
Om de effecten toe te passen voor alle lagen maak je een nieuwe laag aan die Adjusment Layer heet.
Deze kan je vinden in het hoofdmenu onder:
Layer-->New-->Adjusment Layer.
En deze laag plaatje helemaal boven aan bij alle lagen.
Sleep nu de de effecten op Adjusment Layer laag van uit de Effects & Presets window.
In het voorbeeld is gebruik gemaakt van CC Vignette en Noise uiteraad mag je zelf ook een andere kiezen.
En pas deze nog aan doormiddel van de Effect Controls na jou beleving. De Effect Controls zie aan de linkerkant dan open staat.
Zie je deze niet open je deze via:
Window-->Effect Controls
Uiteraard wil je jou toffe animatie aan iedereen kunnen laten zien. Hiervoor zal je de animatie dan nog even moeten uitrenderen om er een filmpje van te maken.
Zorg dat je Compositie is geselecteerd.
Ga naar File-->Export--> Add to render Queue.
Hierna zie het onderstaande venster.
Klik op Not yet specified om aan te geven waar jij je de animatie wil opslaan.
Als het goed is hoeft je deze nu ook geen naam te geven want hij neemt de naam over van de Compositie die je in het begin hebt aangemaakt.
Klik hierna op het knopje Render aan de rechterkant.
Zorg dat je het uiteindelijke de map met alles erin gecomprimeerd wordt een Zip. Deze plaats je op jouw OneDrive samen met het mp4 filmpje. Let je goed op? Het moet een nette map zijn waarin jij maar ook jouw docent de documenten goed kan terugvinden en beoordelen.